影视后期系统干货教程（影视后期制作的基本流程有哪些）

干货分享!影视后期调色的方法

调节画面饱和度 前期拍摄的时候画面太灰色，缺少饱和度，这样的画面通常被认为太平，画面不够生动。这时使用后期软件中的曲线工具，通过调整伽马曲线，让画面暗的部分更暗，亮的部分更亮，让整个画面的亮度分布在更多的层次跨度，这样就在不丢失细节的情况下，通过后期调色增加了画面的对比度。

闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

相邻色与互补色 我们把一种颜色相邻的两种颜色，叫做的他的相邻色。青色的相邻色，是绿色和蓝色。绿色的相邻色，是黄色和青色。而一种颜色对面的颜色，叫做他的互补色。比如红色的互补色是青色，绿色的互补色是品色。相邻色和互补色，是我们调色的一个重要依据。

手动调节：依赖技术思维实现独特效果，避免自动生成。抠像技巧：结合多种调节方式最大化素材差异。水墨效果：晕开部分加gamma破坏线性过渡。枯笔用下降抛物线，写意用上升抛物线变换。调色参考：以系统创建的PAL色卡为基准，避免依赖显示器。颜色选择：通过遮罩渲染动画筛选最佳颜色。

多角度拍摄：尝试从不同角度拍摄同一场景，如低角度、高角度、侧面等。多角度拍摄能丰富画面内容，增加视频的层次感。运动跟踪：对于移动的主体，可以使用运动跟踪功能来保持画面稳定，同时跟随主体移动。这样既能保证画面清晰，又能增强动感。

给学影视后期初学者的良心干货建议?

尽量买台式电脑，而不是手提电脑，预算不够的话，淘个二手的也可以。4调色一定要学，视频的色调能让视频更上一个档次。4可以给自己建一个学习博客，记录自己的学习过程。4多看看国外最新的作品。4尝试多个类型的片子，不要给自己设置限制。4成功之前过程总是很漫长，要多给自己加油打气。

明确学习方向，找准自己想要学习的软件影视后期学习方向可以分为两种：一种是影视剪辑师：精通PR，学习摄影，大量学习影视语言和剪辑思路。一种是影视特效师：如果是要很快的有成效，高薪生活，就成为一个视频特效师。

想要成为一名及格的剪辑师并不简单，需要有足够的耐心和兴趣来支持，建议大家先领取个限时免费学习剪辑的名额，做一个初步了解会对你的职业发展更加有帮助→点击领取限时免费学习卡影视后期专业的就业方向也是非常广泛的。

【干货】AE影视后期特效制作的29个经验与小技巧

1、使用颜色曲线工具控制过渡，避免画质下降。光效制作：避免僵硬光效，优先硬质、动态变化的光。手动分层调整（如2-3层glow特效），控制亮度/颜色偏差。动画节奏：打破规律性，通过节奏变化增强冲击力。破坏规律性：对静态镜头用圈mask局部调整，允许小破绽存在。整体预览：结合前后镜头调节，避免单镜头孤立处理。

2、下文是我整理的AE影视后期特效制作的29个小技巧，欢迎阅读参考！ 闪白：合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。

3、采用分剪多用、反复插接和移植借用的手法。声带的删挖、串改移位法。利用动作衔接镜头和利用动作错觉转换镜头法。画面中间挖格省略法和画面拼接延长法。利用短镜头的反复跳切增强剧情节奏感，和利用静态的短镜头跳切造成动势感。戏剧段落的移位调整和增删。

4、融合前后左右广角镜头来浏览：这点儿在flint或是cyborg这类的手机软件里一切正常，在一些手机软件里还简直挺不便的。总而言之不可以独立只根据一个广角镜头来调整，要掌握总体的觉得。多学习培训多效仿：多学习培训多效仿出色的视频后期制作剪接表达形式及其三维动画健身运动形状和色彩搭配。

5、特效制作：涉及转场动画、3D建模、光影渲染等技术，相当于重建房屋主体结构。该环节对软件操作精度与创意实现能力要求较高，需掌握AE、C4D等专业工具，学习曲线较陡峭。音乐音效：通过配乐与音效设计营造氛围，类似房屋装修阶段。此环节需兼顾艺术审美与技术实现，需了解音频处理基础并培养声画同步意识。